Интернет-магазин MagazinWeb

Мода в стиле К-поп представлена в полной мере на выставке “Халлю! Выставка “Корейская волна” в Музее изобразительных искусств в Бостоне

BTS, Blackpink и другие звезды K-pop помогают распространять “халлю” по всему миру.

K-pop Fashion on Full Display at ‘Hallyu! The Korean Wave’ Show at the Museum of Fine Arts in Boston

Участники K-pop группы Aespa в своем музыкальном клипе “Next Level”.

BTS и Blackpink не нуждаются в представлении миллионам поклонников K-pop, но более полное и наполненное модой исследование высокой корейской культурной волны необходимо. сейчас находится в Музее изящных искусств в Бостоне.

Доступна для просмотра до 28 июля, “Привет! “Корейская волна” – это первая американская часть выставки, которая дебютировала в Лондонском музее Виктории и Альберта несколько лет назад. Произносится “Халли-у” это слово означает “Корейская волна” термин, который впервые был использован в 1992 году, когда Южная Корея вступила в дипломатические отношения с Китаем. “Корейская волна” – это культурный феномен, который изначально был вызван корейскими драмами и ускорился благодаря всемирной популярности K-pop.

Мода играет заметную роль на выставке, состоящей из 250 экспонатов, так же как музыка, телевидение, кино и индустрия красоты.

“В некотором смысле американская аудитория должна быть знакома с модой, но мода как вид искусства. Но в то же время, если вы посмотрите на другие медиа, такие как драмы, телевидение и K-pop, мода является их неотъемлемой частью. Это бесспорно, особенно в отношении K-pop групп со всеми их выступлениями и музыкальными клипами. Платья и то, что они носят, очень важны, подчеркивая их индивидуальность и сами предметы”, – сказала Кристина Ю Ю, председатель отдела искусства Азии Мацутаро Шорики МИД. “Мода сама по себе является массово узнаваемой формой искусства”.

K-pop Fashion on Full Display at ‘Hallyu! The Korean Wave’ Show at the Museum of Fine Arts in Boston

“Сеову и ее розовые вещи” Чон Ми Юн, южнокорейка, родилась в 1969 году.

В то время как BTS носят бренды класса люкс, такие как Dior и Blackpink, Дженни выступает перед Chanel, а Лиза является послом Celine, на новой выставке представлены некоторые менее известные бренды.- известные лейблы. Поклонники K-pop узнают основные атрибуты концертов – световые палочки, разработанные с учетом индивидуальности разных групп, и оригинальные наряды, которые носили Aespa и Ateez для своих музыкальных клипов “Next Level” и “Фейерверк”. Также есть платья, которые носили поколения кумиров K-pop, в том числе от дизайнера Пак Сохи и победительницы конкурса “Next in Fashion” Минджу Ким, а также масштабное рукоделие, разработанное южнокорейской художницей Кенга Хам и выполненное анонимными вышивальщицами из Северной Кореи.

Другие работы художника Тимоти Хенсу Ли из Бостона и художницы Джулии Квон из Вашингтона, округ Колумбия, посвящены корейско-американскому опыту. Более личный взгляд подробно описан в видео с участием корейско-американской команды матери и дочери из Филадельфии, состоящей из Чжон и Джессики Ким.

K-pop Fashion on Full Display at ‘Hallyu! The Korean Wave’ Show at the Museum of Fine Arts in Boston

Мисс Сохи’в “Платье с пионами ” из выпускной коллекции дизайнера 2020 года “Девушка в полном расцвете сил.” Французская ледиé. Фотография Дэниела Сэчона. Любезно предоставлено Музеем изящных искусств, Бостон

“Это действительно шоу о культурной сверхдержаве, но оно также о том, как в эти дни мы все связаны. Некоторые люди думают, что это только о молодежной культуре, но это нечто большее, особенно если вы думаете о кино, “Паразите” и “Олдбое”, а также обо всех корейских телесериалах на Netflix [включая “;Игра с кальмарами], – сказала она.

Прорывное музыкальное видео PSY ’Gangnam Style ” также вызвало бум в движении. По словам Ю Ю, такие достопримечательности не просто знакомят людей с корейской и азиатской культурой, но и часто несут в себе универсальные послания.

K-pop Fashion on Full Display at ‘Hallyu! The Korean Wave’ Show at the Museum of Fine Arts in Boston

ЭндрюБаннистер и Керзон “Паразит” плакат.

Ю Ю сказал: “Когда вы думаете о “халлю”, это образ, который приходит в голову большинству людей это что-то очень острое, современное и ориентированное на молодежную культуру. В показе чувствуется современная атмосфера и более быстрый темп. Но в разделе моды несколько человек прокомментировали, как сделаны эти изделия. Это более спокойная часть выставки, отчасти потому, что она была спроектирована таким образом.“

K-pop Fashion on Full Display at ‘Hallyu! The Korean Wave’ Show at the Museum of Fine Arts in Boston

Проблеск “Халлю! Выставка “Корейская волна” в Музее изящных искусств в Бостоне.

Другая причина заключается в том, что область подчеркивает трансформацию формы ханбока и то, как это было традиционной корейской национальной одеждой, в то время как сегодня модельеры трансформируют эту традиционную форму во что-то более радикальное. Мода – это одна из областей в “Халлю!”, которая подчеркивает сосуществование старого и нового, и демонстрируемая мода является проявлением этого. Ю Ю сказал: “На самом деле речь идет о чем-то, что может легко дополнить другую вещь, и о том, как вы можете сделать старомодное доступным или даже модным и захватывающим”.

K-pop Fashion on Full Display at ‘Hallyu! The Korean Wave’ Show at the Museum of Fine Arts in Boston

Платье Moon Jar от Минджу Ким из хлопка и шерсти. Любезно предоставлено Музеем изящных искусств, Бостон

Почти 5000 человек пришли на одно из стартовых мероприятий “Халлю!”, в котором приняли участие Выступления в стиле Кей-поп, представленные CJ ENM, сказал Ю Ю. Фестиваль корейского кино и беседа с автором, удостоенным наград Мин Джин Ли, – вот несколько из предстоящих программ перед переездом выставки в Музей азиатского искусства в Сан-Франциско.

K-pop Fashion on Full Display at ‘Hallyu! The Korean Wave’ Show at the Museum of Fine Arts in Boston

Мода K-pop доступна на “Халлю! Шоу “Корейская волна”.

Чтобы отразить эффект бума халлю и то, как все происходит одновременно, МИД включил это в дизайн-макет выставки, который он настроен таким образом, что посетитель сам выбирает, какой раздел выставки он хотел бы осмотреть в первую очередь – в отличие от линейного восприятия. Еще одно отличие от V&A show – the Boston one основано на важной коллекции корейского искусства музея, включая традиционное платье ханбок.

K-pop Fashion on Full Display at ‘Hallyu! The Korean Wave’ Show at the Museum of Fine Arts in Boston

Кюнга Хам’s “То, что вы видите, – невидимое/Люстры для пяти городов,” 2016–17, шелковые нити на хлопке. Любезно предоставлено художником и галереей Кукье/Любезно предоставлено Музеем изобразительных искусств Бостона

Хотя МИД поддерживает постоянный альянс с Uniqlo (предложив графическую футболку UT-рубашки, вдохновленные культовыми гравюрами на дереве Кацусики Хокусая “Укие-э”, среди работ других художников), он обратился к бостонской компании уличной одежды Endstate для создания толстовок, футболок-рубашки и другая одежда, вдохновленная шестью корейскими предметами из коллекции MFA. Дизайн Endstate включает в себя продукты с чипом NFC – пару кроссовок, две футболки и два свитшота. Технология ближней связи предоставляет потребителям такие привилегии, как VIP-статус и ранний вход на избранные вечерние мероприятия MFA на тему “Халлю!”.

K-pop Fashion on Full Display at ‘Hallyu! The Korean Wave’ Show at the Museum of Fine Arts in Boston

Чжи Вон Чой x Adidas