Джулия Фокс говорит об уверенности в Курреже и многом другом Новости моды

«Уверенность — это смешно, потому что никто не знает, настоящая она или нет», — сказала Джулия Фокс на показе Courreges.

Джулия Фокс посещает показ Courreges.

Философия: Джулия Фокс чувствовала себя философски ранним утром на Courrè ges show.

“Уверенность забавна, потому что никто не знает, есть ли она’ реально это или нет” — сказала она, одетая в прозрачное платье. Конечно, ее плечи были прикрыты плечами в мотоциклетном стиле, но остальное мало что оставляло воображению.

“Только не переусердствуйте. Никто не заботится так, как вы. Вы должны как бы отпустить, и это немного самоотверженный поступок, потому что вы не думаете о том, как вас воспринимают. Это просто быть в моменте и видеть, что этот момент может предложить, и что вы можете предложить другим в данный момент. Если нет, то вы просто застрянете на глупостях” она сказала.

И если 5’5” модель кажется высокой, когда она идет по подиуму, все сводится к этой кажущейся уверенности. «У меня высокая аура» — сказала она.

Шоу было посвящено тому, чтобы быть в настоящем моменте или тому, чего нам не хватает, когда нас нет. Дизайнер Николя ди Феличе отправил моделей, в том числе Эмили Ратаковски, по подиуму смотреть на телефоны, пока они шли сквозь облако дыма, а саундтрек звучал в вопросе: «Небо голубое?” Казалось модной просьбой оторваться от наших экранов.

Лиза Ринна и Аврил Лавин позировала для фотографий в первом ряду, хотя канадская певица не собиралась говорить и вместо этого щелкала пальцами помощникам.

Лена Махфуф дебютировала с гладким бобом, но призналась, что это был просто парик на день, чтобы дополнить ее кожаный образ.

“Это немного ‘Матрица’” — сказала звезда TikTok. “Мне это нравится, потому что ты чувствуешь себя сексуально, даже если не демонстрируешь ни одной части своего тела”

Махфуф рассказала, что познакомилась с дизайнером Courréges Николя ди Феличе на вечеринке в рамках недели моды. «Мы встретились с Шампанским, и я сказал: ‘Хорошо, теперь ты моя родственная душа’» — пошутила она.

У Кьяры Мастроянни был стиль в пиках, в гладкой черной рубашке и бедрах. – высокие лакированные сапоги. Франко-итальянская звезда сказала, что этот наряд ей шел и идеально сочетался с ее предстоящей ролью в фильме ’60-х “Monsieur Spade”

Клайв Оуэн берет на себя роль детектива Сэма Спейда, прославленного Хамфри Богартом. Этот персонаж высаживается на юге Франции для участия в предстоящей драме AMC из сериала «Королевский гамбит». создатель Скотт Фрэнк и художник по костюмам Паскалин Шаван.

«Мой персонаж перемещается между 50-ми и 60-ми годами, которые были действительно разными типами моды», она сказала. “У нас были невероятные старые старинные автомобили, что делает их действительно особенными, потому что дает вам ощущение, что вы действительно находитесь в другом мире. Каждая маленькая деталь, вплоть до костюма, переносит вас в какой-то альтернативный опыт». — сказала она.

Что касается самого современного шоу, Мастроянни сказала, что ей нравятся гладкие формы, в которых все еще есть немного остроты. “Это немного рок— рок может быть глупым словом, потому что оно больше ничего не значит – но есть в этом небольшая изюминка. Он сохранил атмосферу 60-х с небольшим оттенком космической эры, но сохранил очень чистые линии”

Она подружилась с бельгийским дизайнером с итальянским именем. «И зовут его ди Феличе, что в переводе с итальянского означает счастье. Насколько это может быть красиво?» – РОНДА РИЧФОРД

COUTURE COLLECTION: Stephanie Seymour’ личная коллекция винтажных платьев от кутюр, созданная такими дизайнерами, как Azzedine Ala'a, Courréges, Christian Dior, Yves Saint Laurent и Paco Rabanne, будет представлена ​​на новой выставке в Художественном музее NSU в Форт-Лодердейле, Флорида, под названием “Лебеди: картины и платья Карен Килимник и Стефани Сеймур”

Платье от кутюр Кристиана Диора Стефани Сеймур, представленное на выставке.

На выставке, которая проходит с 12 марта по 15 июля, представлены романтические картины современной художницы Карен Килимник. В своих картинах она изображает юного Леонардо ДиКаприо и других звезд и фотомоделей в главных ролях. Картины вдохновлены гламуром и изысканностью мира моды и дополняют платья от кутюр.

Выставка отсылает к стильным женщинам из высшего общества середины 20-го века, которых писатель Трумэн Капоте назвал «Лебеди».

Выставка является частью выставки “Picturing Fame” который включает в себя четыре параллельные выставки на тему славы, в том числе: «Тулуз-Лотрек и безумие славы»; «Ура Голливуду!» и «Эмилио Мартинес: Ван Гог, Лотрек и я». все они открылись 11 февраля и продлятся до 3 сентября.

Художественный музей НГУ отмечает выставку торжественным мероприятием, включающим коктейли, премьеру выставки и ужин в честь Сеймура и Питера М. Брантов 11 марта. Стоимость индивидуальных билетов начинается от 3000 долларов, а вырученные средства пойдут на поддержку Художественного музея НГУ. Лодердейл выставки и образовательные программы. – ЛИЗА ЛОКВУД

ДОРОГА В МИЛАН: модный британский магазин End . ступила за границу, открыв свой первый международный флагманский магазин в Милане.

Фасад End. Миланский магазин.

Конец имени. Milano, трехэтажное здание, расположенное на центральной улице Виа Мерканти, соединяющей площади Кордузио и Дуомо, предлагает 1700 квадратных футов торговых площадей, организованных вокруг просторного трехэтажного атриума и центрального эскалатора.

Он отделан мрамором и кленовым деревом, что придает пространству графическую и скудную структуру, в дополнение к местным материалам. такие как мрамор терраццо, миланский основной продукт и древесина Портофино.

“Создание вдохновляющих концепций розничной торговли является ключевым элементом нашей стратегии End. и я очень доволен тем, как хорошо этот проект был реализован в Милане. Это прекрасное место, расположенное в самом центре города, и мы чувствуем гордость и привилегию иметь такое пространство, чтобы приветствовать наше существующее сообщество, а также новых клиентов, знакомящихся с End. в первый раз» — сказал Паркер Гундерсен, главный исполнительный директор компании.

Компания заявила, что это традиционное подразделение опирается на сильное присутствие электронной коммерции в городе.

На первом и цокольном этажах представлен широкий выбор брендов мужской одежды End.— от A.P.C., Arc’teryx и Carhartt WIP до Balenciaga, Saint Laurent и Rick Owens — и специальный уголок для кроссовок. На первом этаже также есть раздел, посвященный товарам для красоты и образа жизни, таким как средства по уходу за кожей, парфюмерия, косметика, товары для дома и модные публикации, а также уголок A Bathing Ape’s.

Традиционно ориентированный на мужскую одежду ритейлер, известный сочетанием улицы и роскоши, а также поддержкой культуры кроссовок и хайпа. Милан может похвастаться богатым ассортиментом женской одежды, представленным на верхнем этаже.

“Мы’благодарим за поддержку всех наших партнеров по бренду и с нетерпением ждем полного графика мероприятий и запуска эксклюзивных продуктов, запланированных на недели и месяцы вперед, чтобы оживить магазин. Я также очень рад представить наш новый End.,” — сказал Паркер.

Британский ритейлер, основанный в 2005 году и заработавший прочную репутацию в сфере электронной коммерции, открыл магазины в Глазго, Шотландия, Лондоне, Ньюкасл-апон-Тайн и Манчестере, Англия. – МАРТИНО КАРРЕРА

ХАРАКТЕРИСТИКА АТТИКО: столько же Джильда Амбросио и Джорджия Тордини из The Attico, как и вся модная тусовка, одержимы 90-ми годами и представляют некоторые из икон десятилетия в своей последней капсульной коллекции осени 2023 года.

< p class="параграф личинка //lrv-u-margin-lr-auto lrv-a-font-body-m">Названный “Ударь свою игру” он отдает дань уважения звездам R&B, включая Мэри Джей Блайдж, Алию и TLC — их стиль представляет собой смесь высокого и низкого, уличной одежды и гламура.

Коллекция, состоящая из готовой одежды и аксессуаров, передающих дух моды той эпохи, обновляет стили The Attico, включая брюки-карго, джерси и потертые джинсы из денима, усыпанные кристаллами, а также топы, платья, юбки и леггинсы, украшенные разноцветными банданами.

Игра с контрастными силуэтами, бомберами оверсайз и мешковатыми брюками с низкой посадкой смешиваются с кожей -обнажающие детали с вырезами и кольчугой или перьями.

Капсульную коллекцию дополняют аксессуары — быстрорастущая категория для The Attico. Среди них мюли из деградированного ПВХ с геометрическими танкетками, туфли-лодочки из лакированной кожи и ботинки на шпильке, а также сумки-трапеции из лакированной кожи.

После того, как несколько сезонов назад они не участвовали в неделе моды и приняли формат «увидеть сейчас, купить сейчас», Тордини и Амбросио отметят запуск капсульной коллекции в четверг, устроив шумную вечеринку во время Недели моды в Париже. На мероприятии, получившем название The Attico Club, будут представлены выступления и диджейские сеты Кэролайн Полачек и The Blessed Madonna.

The Attico's “Kick Your Game” капсула.

Доступно со среды на платформе электронной коммерции бренда и в некоторых розничных магазинах по всему миру. от 230 до 2900 евро за готовую одежду; 810 евро и 1270 евро за сумки и от 790 до 1470 евро за обувь.

Торговая марка — которая в 2018 году получила инвестиции от Ремо Руффини, который приобрел 49 процентов акций компании через компанию Archive Srl, контролируемую Ruffini Partecipazioni Holding Srl — в последнее время активно продвигается в розничной торговле и категории.

Дизайнеры отправились в Нью-Йорк, чтобы открыть свой первый временный поп-ап в городе, расположенный на Вустер-стрит в Сохо, в сентябре прошлого года после аналогичных мероприятий в ключевых розничных магазинах по всему миру. В 2021 году бренд представил свою первую коллекцию сумок, расширив ассортимент аксессуаров; подошел к миру уличной одежды с “Life at Large” коллекция; выпустила пляжную одежду и представила коллекцию “Superattico” Капсула из 14 вечерних образов во время Недели моды в Милане. – М.К.

Растяните джинсы: Обновляя свое наследие в производстве джинсов, Pence 1979 представила капсульную коллекцию с влиятельными людьми в области здорового образа жизни Анной Канюк и Дмитрием Канюком, адаптируя деним к активному образу жизни.

Образы из капсульной коллекции Pence 1979 x Kanyuk.

Капсула мужской и женской одежды включает джинсовые кимоно и брюки-бермуды, а также фирменные джинсы прямого кроя с молниями по бокам для дополнительной практичности и гибридную короткую мини-юбку, подходящую для стильного бега. Что касается мужской одежды, джинсовые рубашки, джинсы с пятью карманами и жилеты сочетаются с одеждой для отдыха и отражают склонность Дмитрия Канюка к путешествиям.

Коллекция, окрашенная в цвета индиго, серая глина и розовый фламинго, дополняется базовыми трикотажные изделия в тональных нюансах.

“Давайте мотивируем людей заниматься спортом». — сказала Анна Канюк, подробно изложив суть сотрудничества. “Я мама двух девочек, и я всегда ищу что-то удобное и сексуальное, что поднимает мне настроение”

Дмитрий Канюк сказал, что они впервые связались с Пенсом 1979 в июне прошлого года и начали обсуждать детали по звонкам в Zoom. Пара базируется в Дубае, откуда ведет хронику своей жизни, разделяя девиз Анны «Расширь свои пределы». каламбур, намекающий на тренировки по растяжке и видео, которые она публикует в своих социальных сетях.

«Мне было весело и увлекательно создавать одежду, которая исследует человеческое тело по-новому. Предназначен для более экстремальных движений, чем те, которые мы делаем в повседневной жизни” — сказала Дора Зекчин, креативный директор бренда. «Анна определенно умеет двигаться и владеть своим телом с такой легкостью и изгибом»,» — добавила она.

Коллекция является частью осенней линейки 2023 года, ориентированной на художественный деним. лечение с использованием высококачественного производства и ноу-хау компании, а также крутых трикотажей, созданных в сотрудничестве с Данило Паурой.

В 2021 году Pence 1979 была приобретена IPO Fashion & Дизайн с Zecchin, дочерью основателя Отелло Zecchin, сохраняя миноритарную собственность. В последнее время бренд расширяет свое международное присутствие и планирует выйти на рынок Южной Кореи в этом году через местного партнера. – M.C.

МОДА ПО-НОВОМУ: Эми Пауни поставила перед собой задачу просвещать индустрию моды и широкую публику своим дебютным документальным фильмом “Fashion Reimagined” с режиссером Бекки Хатнер.

Две женщины познакомились пять лет назад, когда Пауни выиграла премию BFC/Vogue Fashion Fund Award. Она сказала Хатнеру, что собирается использовать деньги фонда, чтобы сделать свой лейбл Mother of Pearl экологичным.

“Хатнер только что сказала, что ее призвание в жизни – следовать за мной по пути” Об этом Пауни рассказал WWD в интервью Zoom.

Хатнер был режиссером-муха на стене, документируя каждый шаг бизнеса и активности Пауни. 

“Никто из нас не знал, что мы найдем или что случаться. У меня не было плана, мы просто шли к нему, а у нее не было повествования или раскадровки, потому что она не знала, что мы собираемся делать». Пауни рассказал о съемочном процессе.

К концу пяти лет Хатнер собрала более 250 часов отснятого материала, который она смонтировала. до 92 минут, запланированных к выпуску в пятницу в Великобритании.

“Fashion Reimagined” Бекки Хатнер.

По ее словам, опыт Пауни был трогательным как на профессиональном, так и на личном уровне.

«Это большая честь, когда кто-то запечатлевает момент твоей жизни и времени, особенно когда ты мать. Я всегда думаю, что мои дети никогда по-настоящему не вспомнят меня сейчас и что они будут помнить меня уже взрослой женщиной». — сказала Пауни, которая никогда не планировала, что фильм станет рекламным роликом для нее самой или ее бренда.

Фильм разделен на три части: статистическая часть, цепочка поставок того, как работает бренд, и личное путешествие Пауни.

Этот документальный фильм использует другой подход по сравнению с другими в этой категории, такими как “The True Cost” и “Распутать” которые отслеживают проблему моды, а не сталкиваются с ней.

«Самое важное в этом фильме то, что он рассказывает вам о проблеме, и я хочу, чтобы люди отвлеклись от нее и сказали: «Я не осознавал, насколько сложной была индустрия моды, но на самом деле это девушка что-то сделала с этим, так что я могу” — сказала Пауни, имея в виду свое маленькое воспитание на севере Англии.

Пауни сидит на консультативном Совет директоров Недели моды в Копенгагене, и считает, что Лондон должен делать больше. 

“Слишком много разговоров и мало действий. «Это довольно резко, но изменение климата затрагивает всех», — сказал он. — сказал Пауни.

«Слишком много денег и слишком много давления на семь минут твоей жизни, от которых мы не были в восторге. Мы были измотаны этим и разочарованы в конце, потому что это такой важный момент, на создание которого вы потратили недели и месяцы». она добавляет о своем опыте организации показов мод.

Пауни хочет, чтобы бренды и дизайнеры уделяли больше внимания о жизни их одежды за пределами начальной и конечной точки, а скорее подумать о загробной жизни одежды и о том, как с ней обращаются после покупки.

Она делает это медленно и осторожно со своим брендом Mother of Pearl. 

“Честно говоря, я просто хочу, чтобы одежда, сделанная должным образом, привлекала женщин хорошо себя чувствовать. Все, что меня волнует для моего бренда в эти дни, — это получить сообщение от клиента, чтобы сказать: «Я получил это, и это заставляет меня чувствовать себя потрясающе»». — сказал Пауни.

«Я просто хочу упростить это и вернуться к тому, чем когда-то занималась Коко Шанель, когда она просто производила великолепные, качественные продукты, сделанные правильно, чтобы женщины чувствовали себя хорошо. На самом деле у меня нет большего желания, чем это,» она сказала. – ХИКМАТ МОХАММЕД

ЗЕЛЕНЫЙ: Предприниматель Никки Рид, “Аватар” звезда Бейли Басс, “You” и «Неизведанные» звезда Тати Габриэль и другие присоединятся в качестве соведущих платформы устойчивого развития моды RCGD [Red Carpet Green Dress] Global’s Pre-Oscars Gala в марте этого года.

Как Оскар’ официальный партнер по устойчивому стилю — недавно опубликовал код устойчивого стиля для известных лиц — Мероприятие RCGD Global перед Оскаром вернется 9 марта в Голливуд. RCGD Global сотрудничает с The Academy с 2011 года в рамках инициативы Red Carpet Green Dress на церемонии вручения премии «Оскар». Его новейшее руководство по стилю включает в себя рекомендации по устойчивому выбору одежды, а также выделяет прошлые дизайны красной ковровой дорожки, которые являются устойчивыми и включают элементы действий, вдохновленные круговым движением.

Нынешними послами RCGD Global являются Тати Габриэль, Софи Тернер, Марли Мэтлин и Билли Эйлиш, многие из которых уже продемонстрировали свою страсть к устойчивому развитию посредством адвокации, связанной с изменением климата.

Мероприятие является ежегодной традицией RCGD Global (уже в 13-й раз), в рамках которой звезды и сотрудники, такие как как Tencel и новые партнеры, такие как поставщик QR-кода VeriSwype и группа по торговле устойчивой одеждой Sustainable Apparel Coalition, получают платформу для демонстрации устойчивой моды и уважения прошлого наследия.

RCGD Global заявила, что это мероприятие будет «особой данью уважения наследию дамы Вивьен Вествуд». хотя более подробная информация не была предоставлена.

“В честь наследия одного из самых влиятельных и новаторских активистов в Индустрия моды Вивьен Вествуд вместе с некоторыми из наших ближайших друзей и послов в качестве соведущих ощущается как праздник, не похожий ни на что другое. Вивьен Вествуд, сотрудничающая с нами с 2012 года, всегда была для всех нас настоящим источником вдохновения, и мы стремимся следовать ее миссии по оказанию положительного влияния на общество посредством моды». сказал Самата Паттинсон, главный исполнительный директор RCGD Global.

Гала-концерт RCGD Global’s Pre-Oscars состоится в преддверии 95-го Награды Академии, где на красной дорожке будут представлены платья четвертого ежегодного партнерства RCGD Global и Tencel в рамках премии «Оскар». Сотрудничество производит повседневную одежду из 100-процентно возобновляемых тканей на основе целлюлозы. – КАЛЕЙ РОШИЦ